油画空间感处理技巧

油画空间感处理常用的技巧有重叠和分层法、直线透视图法、大气透视法、颜色特征法（色相、饱和度、明度）等，无论绘画的是具象还是抽象，都可以运用创造深度、空间的技巧方法来绘画油画，油画画家通过创造不同的空间效果，可让画面更强更有趣，更具有空间感。

1、重叠和分层

重叠和分层法即当构图中的一些其他物体部分隐藏了绘画的具体物体，就会产生重叠物体的立体效果，从而产生空间感和三维立体的错觉。比如：著名油画家乔治•莫兰迪仔在进行简单的静物油画绘画过程中，通过使用重叠的玻璃瓶子，让观者在画中看到了不同的线条，使整幅画具有浅空间、深度与空间感。

2、直线透视图

直线透视图：比如：油田的轮廓或者火车轨道的侧线等的这一类平行线似乎会延伸聚到远处的一个焦点然后消失，此时就会产生线性透视。在一幅画中，因为物体的大小不同从而显得 物体的远近也有所不同。相对大的物体看起来更近，相对小的物体看起来更远。从而产生大小不一，远近高低不同的空间感。

3、大气透视

大气透视即显示观察者和远处描绘物体之间的一种大气层层重叠的效果。比如山脉，延绵到远处时，总体色调会变得更轻，更淡。线条更不细致，当到达最远处呈现出大气的颜色时，颜色会变得更蓝更青。如果描绘对象在雾天时，也会展现这种效果：离你越近的东西越清晰，越透亮而且锐利;离得更远的东西在明度上更轻，而且更加模糊化，也体现出空间感。

4、颜色特征法

色相、饱和度、明度为颜色的三个主要特征。描绘对象的颜色本身即为色相。通常情况下，饱和度相同，包含更多黄色的色调较暖的颜色往往会出现在画面的前景，而包含更多蓝色的色调较冷的颜色往往会消退。

饱和度不同时，画面前景通常为饱和度强的颜色，而画面中后景大多为中性的颜色。明度在创造具象空间的效果时非常重要，明度是一种颜色的明暗程度。画面细节更细致和可见纹理越多，看起来更接近观画者；细节，纹理越少的，物体看起来越远。在颜料应用与明度方面也是如此。较轻薄或平滑的颜料显得离人的距离更加远，有质感的厚重的颜料看起来更接近观者。