如何正确认识与把握素描作品的虚实关系？

美术作品要有艺术感染力，并不是一味的写实就是一副成功的作品，有很多人拥有很强的绘画基本功，但是其没有好的艺术感觉，不会取舍，画的面面俱到，不能传达出虚实相间的艺术效果就会让作品失色不少。在这其中，画面的虚实把握就显得很关键了，作为美术高考阶段的学生们来说，如果很好的理解了虚实关系，就会在作品表现上实现事半功倍的作用。

在这里从素描表现形式来讲解一下虚实对画面的重要性，素描作品中色调单一，就只有一味的黑白灰关系，虚实关系的把握玄机就在黑白灰的色度之间体现。一般情况下，实的部位需要进行深入刻画，不管是静物还是头像都是一样的，虽然很多人知道这个道理，但真正实施起来很容易忽视。

还有一点是黑与白之间的虚实是相对的，并不是画的黑的地方就称其为“实”，用黑色或灰色衬出来的白，也可以是实的部分，关键在画面中如何布置构图，一般情况下，实的要放在画面的中心位置，或者稍微偏左或偏右，但肯定不能靠边。再者要根据光影的变化有机的处理画面，通过光的变化来映衬出色调的变化，从而展现出虚实关系。

风景素描相对于室内静物素描在虚实把握上要好掌握一些，因为外景物体内容丰富，可以刻画的物体丰富多样，可以根据自己的主观意识进行有效的取舍，而室内静物写生必须要画上所有的物体，这就需要作画者在意识上进行规划改变，加强在作画初期的灵便性。

虚实关系也可以与主次关系相互转换，在刻画时间上就要区分开来，最关键的就是培养一种整体作画意识，要求我们在平时的训练中就要静下心来多去感悟、观察，分析对比，从而有一个很好的表现能力。