美术色彩要点--纯度与明度的运用法则

美术色彩要点--纯度与明度的运用法则，这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握美术色彩，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下纯度与明度的运用法则吧

    下面将为大家介绍纯度与明度运用法则的内容，希望对各位考生有所帮助。 所谓对比，是质或量的相互间不同的要素的特质被强调出来的一种现象。

如果你现在还没有参加联考集训，强烈建议提前在“美术集网校”进行集训前的加深训练，提前准备可以让你在集训期间更加得心应手！即使正处在联考集训期的美术生，他们也一边在画室集训，一边还在“美术集网校”同步提升。或者你想学板绘没有美术基础，或者在学习板绘没有美术基础都可以来美术集网校进行系统学习提升
我们的视觉感官只能通过对比而起作用，眼睛只有看到一根较短的线条作对比的时候，才承认另一根线条是长的，当这根长线和另一根更长的线对比时，这同一根线又变成短的了。色彩效果同样是用对比的的方法来增强和减弱的。

    纯度对比    纯度对比就是在纯度的强烈色彩同各类含灰色的色彩之间的对比。客观物象在色彩上存在着纯度上的区别和差异，有的色彩纯而鲜艳，有的沉着而灰浊，在纯度上层次丰富。

    在具体的写生实践中，把纯度上类似的颜色并置在一起，就会产生相互降低减弱色彩的倾向，显得单调和沉闷，相反，若把纯度较高的色彩并置在一起，就会相互衬托各自的色倾向，显得更饱和、更鲜明。只有懂得和善于运用纯度对比，才会使画面产生既响亮、活泼又不失含蓄的色彩效果。比如画面上个别色彩纯度过高，和周围色彩难以谐调，这就是颜色“火”或“生”造成的，也就是缺少相应层次色，缺乏一定的灰色所致。

    上面所讲的是色彩的对比变化。我们不难发现，在绘画写生中，色彩无处不同时存在着各种对比，具体到画面的色彩布局和颜色调配，这些对比要综合地考虑，只是有时是自觉的，有时是非自觉的。 看看有经验的考生怎么说？

    眯起眼睛只是为了去感觉颜色，其实色彩画的就是感觉因为人眼睛自身的问题局限性，所以眯起眼睛才能整体的把握颜色之间的关系。色彩是在整个画面去表现你对物体颜色的感受。

    如果你紧盯着一点看，就丢失了那一点在整体中的位置。 冷暖是相对的，这个可能老师也给你说过。 所谓冷暖，纯度 虚实 都是相对而言的。 因为要在平面的纸上表示3维的空间 靠的就是 冷暖 纯度 虚实，可以这么说 暖 纯 实 是为了能突出 冷 脏 虚 是为了能退后， 当然这个只是 归类的，只能说帮助理解 冷暖 纯度 虚实的 千万不能把这个当公式样的套在绘画上。

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