新手如何掌握速写学习方法及速写基本步骤？

新手如何掌握速写学习方法及速写基本步骤？这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握速写学习方法及速写基本步骤，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下速写学习方法及速写基本步骤吧

    速写是在较短时间内迅速将对象描绘下来的一种绘画形式，是画家的眼、手、心与物象瞬间交晤的艺术反映形式，画面生动感人，下面为大家介绍下速写学习方法及速写基本步骤。

如果你现在还没有参加联考集训，强烈建议提前在“美术集网校”进行集训前的加深训练，提前准备可以让你在集训期间更加得心应手！即使正处在联考集训期的美术生，他们也一边在画室集训，一边还在“美术集网校”同步提升。或者你想学板绘没有美术基础，或者在学习板绘没有美术基础都可以来美术集网校进行系统学习提升

    一、速写的作用      1）速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美的作品。

    2）速写能培养我们敏锐的观察能力，手头的表现能力，眼与手的协调一致。

    3）使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。

    4）速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内表现出对象的特征。

    5）速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。

    6）速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。

    7）经常练习人物速写，能使我们迅速掌握人体的基本结构，熟练地画出人物和各种物态的动态和神态，对创作构图安排和情节内容的组织会有很大的帮助。

    二、速写学习的方法

    1）多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可作为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其具体部位的表现方法，应用在以后的学习中。

    2）多画多练：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活中的每一个侧面。只有多画多练并切善于总结才能提高速写水平。

    3）勤用脑：学习绘画是一种艰辛的脑力劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，认真考虑哪些地方该强调哪些该简略，结合优秀示范作品认真对照思索。

    4）由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是相对比较而言的，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。

    三、速写的线条

    线条--速写的命脉

    速写是运用线条来表现千变万化的物象的。不同的线条表达不同造型理念，实线有力，细线锐利，粗细亦可产生远近的视觉效果，线还具有方向性，中国画的张力之说来自于其视觉导向。垂直线有庄重上升之感；水平线有平静、安静之感；斜线有运动、速度之感；曲线有自由、流动、柔美之感。

    不同的线可以组成千变万化的造型；不同的线的运用，可以体现不同的虚实效果；不同的线的运用，可以有千差万别的视觉效果。

    在平时练习中，应主动去认识线的复杂多变，异幻无穷，除了力求熟练地将形刻画准确生动外，有时以强烈的线的意识将线的观念提升到主要位置，将线相对抽出来，从其自身的本性规律中去研究、去认识、去把握，对线的研究有时在细微处，在一个小的方位深入进去才能达到特定的效果。

    如线的粗细、虚实、方圆、曲直、刚柔、生涩、光润、顿挫、长短等；如线的各种对比关系，各种构成关系；如在线的互相纠缠变幻中某些力的倾向，某些痕迹的出现，甚至有许多无法言传的视觉形态的出现，感觉形态的出现；

    又如某些特殊节奏与旋律的出现，某些现象的闪现，各种不同的点与各种线的多样性出现了特别的感觉，将这细微弱小灵感的闪现进行分析，找出规律，并扩大化，强烈化，序列化，线在画面中游逸，在黑白灰中自如穿梭，或显或隐、或淡或浓、或圆或方，顺其自然、随心所欲。

    四、在了解了线条基本特征的基础上还应了解：

    1、线的穿插

    表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。

    所以，线条的穿插关系决定了速写内容能否具备空间感和体积感，但速写又不等同于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。（插图说明：编号： 12、13、15）

    2、线的取舍提炼

    速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：衣纹线和结构线的关系，是结构决定着衣纹的变化，注意临近的两条线忌平行，两线并生以一条线为住并一实一虚，多条线并用以一条为主其他附之，注意疏密对比，体现结构的线着重表现。“结构线”不要被“衣纹线”迷惑，要画准确，贴结构处线要实，要准。“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。

    3、线的对比

    在速写中，通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下，利用和强调线的对比，通常有以下几种对比手法：线的曲直对比、线的浓淡对比、线的虚实对比、线的长短对比、线的疏密对比、线的粗细对比。往往是曲直、浓淡、虚实、长短、疏密以及粗细都是相伴而生的。

    五、速写的表现形式

    1）以线条为主的速写

    线条从来是人类最本能的表达形式。熟练地掌握和运用线条的特性，是画好速写的必备条件。即利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张，使画面产生诸多视觉的和谐和美感。

    学生画速写时除了比例失调，结构空洞之外，最突出的缺点就是线条散乱、不流畅，过于做作或小器。只有当作画者用心去触摸对象的脉搏与情感，具备一定的概括提炼能力，了解人体的内部结构，弄清线条形成的所以然，透过现象去表现本质，再复杂紊乱的衣纹你也能提炼与组织。

    由于线条是速写的最主要的表现手段，所以以线条为主的速写风格各异，样式纷杂，由于工具不同，线条也各具特色，铅笔、炭笔的线可有虚实，深浅变化；毛笔可有粗细、浓淡变化；而钢笔最单纯，一般不可表现虚实、粗细、深浅、浓淡变化；

    由于作画者追求不同，有的线刚健，有的线柔弱，有的线拙笨，有的线流畅；有的作画者的线条注重素描关系，以粗的、实的、重的、硬的线表现物象的前面及突出的地方，以细的、虚的、轻的、软的线表现物象的后退、减弱；

    有的则只是用粗细较重均同的线，不考虑细微的空间关系，用线的透视位置来决定形体的前后。以线条为主的速写有时也并不完全排斥点和面，也可用一些点或面来活跃画面，来辅助形体。

    以线条为主的速写要讲究：

    1.用线要贯连、完整；忌中断、忌零碎。

    2.用线要中肯、朴实；忌飘浮、忌流滑。

    3.用线要活泼、轻灵；忌死板、忌呆板。

    4.用线要有力度、结实；忌轻飘、忌柔弱。

    5.用线要有变化、刚柔相济，虚实相间。

    6.用线要有节奏、抑扬顿挫、起伏跌宕。

    当然，画速写时不可能将这诸多原则都顾到，往往容易顾此失彼，一追求结构就容易呆板，追求活泼又容易飘浮，这都是正常的。需多年的练习，方可达到技艺精湛的地步。

    在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。

    2）以线为主，线面结合的速写

    在门采尔的速写作品中有种体量、厚度及其重量感，具备很强的视觉力度及浑厚感。仔细要研究发现，在每条线的旁边都添加了一些面来进一步表现形体结构。

    线不是万能的，凸现于物象外轮廓上的任何形状，线的表达都是游忍有余的，但内轮廓的处理上，正是明暗的长处，外轮廓里面的任何凹凸起伏，它几乎无所不能，明暗所达到的那种立体感，那种浑厚的厚度，那种精细的层次，那种转折的微妙，都非线所能企及和概括。

    线面结合能如我所愿，线与明暗相辅相生，你中有我，我中有你，争让有序，和平共处，各显其能，融合在画面这个整体大家庭中，在线与明暗相纠缠的世界里乐此不疲。

    优秀的速写要做到：平面而不单薄，平面而不脆弱、平面而又不失浑厚，力图在画面明暗中找到支撑点。

    “以线为主、线面结合”的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较短时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。

    速写的表现形式总的分这两种，严格讲其表现形式是多种多样的，速写所采用的表现形式主要依据表现对象的差异，无论用什么形式去表现都要抓住事物的本质，去伪存真、去粗取精、由表及里，是画速写的一般要求。

    六、速写的基本方法步骤（如何处理好线描速写的装饰线）

    1、整体观察、熟悉对象

    整体观察对象，掌握对象的形体、比例、运动特征，从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后，头脑中应出现画好之后的大体效果，而这个反应是很快的，我们不妨叫它“成竹在胸”.在创作中这一步骤被称为“构思”. 整体的观察首先表现在形体比例上。

    以人体为例，人体比例为“立七半、坐五、跪四、盘三半”,具体结构为头顶至脚底，二分之一出为耻骨。下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长；躯干为三个头长，兼宽为二个头长；

    上肢为三个头长，其中上臂约一点三个头长，前臂约一个头长，手约零点七个头长；两臂伸展与人体等高；大腿为二个头长，小腿包括脚在内为二个头长，脚为一个头长。

    人体主要是由头、颈、躯干（胸部、腹部、背部、腰部、臀部）四肢组成的。千变万化的动作，正是由于这些互相连接着部位的屈伸与旋转所造成。要了解各部位的骨骼、肌肉关系和它们由于运动而产生的外形变化。同时要注意性别、年龄的不同，在人体各部位比例关系上所显现的差异。

    2、构图布局

    根据选择的角度，把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。用虚线快速勾勒出对象的基本动态。构图很大程度上决定了一幅作品的成功与否，一般而言，人物所面向的一方留的面积应相对大些，下面留的空间比上面的稍大些。作为一般基础的学生最好先用虚线勾勒出大的形体动态。

    3、落幅定形

    轻轻落笔，从整体出发，用长直线或长弧线很快确定大的基本形体，抓住大的形体比例关系及透视关系。基本形体抓住之后，进一步检查画面是否需进一步调整，可将画面推远，从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中，检查、调整、修改应贯穿始终，可以说，作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。

    4、局部肯定

    在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头部画起，用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象，从上到下，将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意头、手、脚的透视方向，头发部分不要画得太早，太多。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化，即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对胸腔、盆腔刻画时应注意其内部结构穿插连接关系。

    5、调整完成

    整体一局部一整体，在作画时应始终把握这一原则。局部肯定之后，继续回到整体，该加强的加强，该削弱的削弱，重点刻画之处一定要刻画细致入微。

    头发应画出其蓬松之感，手的刻画要注意关节处刻画。对一些小的饰物处刻画，不易太重、太多，应根据需要将部分衣服饰物省略掉以免造成画面琐碎之感，对衣服的缝制线不宜画得太重，体现内部结构的线重点刻画。总之，在作画时应时时把握整体，从整体出发，不断调整、修改直至最后完成。

    以人物作为描绘对象的速写练习，是初学者或有一定基础的同学重点进行练习的课程。人物形象包含了诸多方面的造型因素，如比例、结构、动态、神情、形体体块组合等。

    通过对人物诸多造型因素关系的把握，逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。这对于描绘其他物象能起到触类旁通的作用。画人物速写要多进行人物的形体结构、艺用解剖图谱的临摹，并对透视知识作必要的了解。

    使速写的线条、明暗、体积、层次和空间在黑白灰的韵律间起伏跌宕，在画面整体关系中，相互补充，相互映衬，相互对比，或增或删，或隐或显，不管是空间处理，还是形体比例，都经过精心的组织，由自然主义原生态变成整体有序的画面。

    竭力使这些因素完全结合，而在不忽略其他结构成份的前提下，不削弱某一成份的表现力，将画面各个结构结合成一个和谐整体，充分揭示每一种因素单独具有的特殊能力，使其相互融合在一起，组合成一幅和谐的画面。

    七、速写动态的选定（想画好速写有什么诀窍呢）

    画速写时选取一个什么样的动态来表现，对作品的成功与否具有很大的关系。动态的选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”;

    另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。

    只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出生动优美和谐的速写作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。

    要在动态速写训练中做到上述要求，必须找出并学会表现“动态线”.动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化，以及头颈肩、胸腔、盆腔的关系。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。

    如何画好动态线呢？我们应该注意以下几个方面：

    （1）动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。

    （2）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。

    （3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。

    （4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处。

    八、速写考试的基本要求是：（怎么才能学好速写，速写入门）

    1）人物结构与比例准确

    要求考生掌握人物结构的基本知识和技能，理解人物骨路和肌肉的生长规律以及对形体运动所产生的能量进行明确判断。以简洁、概括的手法、整体把握人物的比例和动态特征。注意每个转折部位的扭动关系，重视客观的敏锐感受。要求构图完整，造型生动准确比例正确，动态舒适自然，

    2）线条流畅、生动

    物象是通过线条的长短、曲折和穿插来表现的。流畅的线条可增强画面表现力和生动性。线条的特质与形体结构的巧妙结合，是速写臻于生动的重要条件。而适当地辅以明暗关系，以线、面来表现速写对象，有利于增加层次感，提高感染力。要求有节奏，有韵律。

    3）注重整体效果与美感

    这里讲的整体效果，主要是指所画对象的比例、动态和形体之间有节奏地进行穿插和布局所产生的效果。由于速写是瞬间交晤，必须把瞬间美包括动态和表情的瞬间美表现出来。要求有主次、虚实、疏密、空间，形象有一定的情趣和美感。

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