人体素描和结构的经典方法有哪些？试试这招！

人体素描和结构的经典方法，这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握人体素描和结构的经典方法，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下人体素描和结构的经典方法吧

    素描是绘画的基础，绘画的骨骼；也是最节制、最需要理智来协助的艺术。人体素描：以素描作为表现形式，以人体作为内容载体的作品，在美术史中数量很多。下面为大家介绍下人体素描和结构的经典方法。

如果你现在还没有参加联考集训，强烈建议提前在“美术集网校”进行集训前的加深训练，提前准备可以让你在集训期间更加得心应手！即使正处在联考集训期的美术生，他们也一边在画室集训，一边还在“美术集网校”同步提升。或者你想学板绘没有美术基础，或者在学习板绘没有美术基础都可以来美术集网校进行系统学习提升

    一般，把头部作为计量人体的基本单位，理想的体型是8头身、3头宽（肩部），为了实现这样的完美比例，通常是用缩小头部、拉长手臂和腿部的方式。因为头部是计量的基本单位，所以，首先要把头部的比例画准确，以避免把人画的过宽或过窄。头部的长宽比例大约是3:2左右。

    人体各部位简化基本形状

    把人体分解成：头部、上部躯干（包括颈部）、下部躯干、上臂（包括肩部）、前臂、大腿（包含胯部）、小腿、手部和脚部等9个部分。头部呈简单的球形，颈部、手臂、腿部、躯干基本呈圆柱体形，手部可以简化为立方体，脚部由椎体和立方体组合而成。

    各部位的比例--上部躯干

    各部位的比例--大腿、小腿、上臂、前臂、手、下部躯干

    基本比例示意

    各部位的比例--手和脚

    以上是人体各部分的简化基本形状和比例关系，要重点观察比较和临摹几遍，以便牢记。

    男女结构的差异

    各个年龄段的相对比例

    构造--躯干

    构造--手臂

    构造--腿部

    构造--手部

    手掌部分去掉拇指是个正方形，手指和手掌部分差不多一样长，拇指的长度和小指差不多。

    构造--脚部

    脚长大致相当于头高。脚部和脚踝的连接可以被看成是一个不对称的椎体，后面与脚跟连接处的角度更小。脚趾和脚底的形状可以看成是很薄的方块。

    构造--头部

    用透明玻璃杯，结合关节活动的特点，通过改变杯子的相对位置，你就可以想象任何姿势。如果你能画这些基本形状，你就能画出整个人体。圆柱体的椭圆形截面十分重要，它们决定了各种透视效果，因此一定要画透。当你决定了线条因透视关系而缩短的程度，你就很容易对圆柱体加以修饰以表示肢体的轮廓。

    2步骤画出人体的基本外形

    本章要点和心得：

    1、比例的问题。书中强调的是“画理想的人体”,而不是“再现现实生活中不完美的东西”,所以，要注意区分“标准”和“个体”、“完美”和“现实”的差异，创作可以随意，要写实重点还是在于观察。

    2、测量比例的问题。“唯一可以真正测量的就只有直立的姿势，其他时候都存在透视缩短的问题”,所以，“计算比例的唯一办法就是利用自己的眼睛，看上去对了，就是对了”.这说明重点还是训练我们的眼力，即观察比较，各部分的比例要恰当，但各部分之间的相对比例更要恰当。

    3、构造的问题。将人体分解成固态的基本几何体，再通过关节将它们组合成动作的整体，这就是这本书要教给我们的基本方法。因为固态的基本几何体是不变的，变化的只是它们之间的相对关系，这样，会画基本几何体了也就会画人体了。从这里我们体会到了强调基本几何体练习的重要性了，其关键点就在于熟悉“透视”--同一个基本几何体，从不同的角度观察，其角度和长度的透视缩短效果是怎样的，有了这样的熟练的记忆的基础，才能在不看实际模特的情况下随意画出各种人体姿态。

    4、除了要求我们“仔细研究草图，观察比较各部分的比例关系”之外，本章还强调了3个要点，就是“一定要画透”、“注意透视缩短”、“一定要记住平衡原理”.

    5、本章还教给我们“画出人体基本外形”的方法和步骤：第一，用基本线条表示人体的大小、比例和动作；第二，在最初的线条上画出最基本的形状。这一章学习完的目的也就在于此--“画出人体基本外形”--“良好的基本形状有助于画出令人信服的图画”,本章所教的“基本形状”的方法，是“最基本的人体外形”、“最基本的训练方法”、“最有效的画人体的方法”.所以才说“仅仅阅读是不够的，必须牢记每一个细节”.

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