​素描山水画写生基础步骤分为哪些？

素描山水画写生基础步骤分为哪些？这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握山水画写生基础步骤学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下素描山水画写生基础步骤分为哪些吧。

    山水画，简称“山水”.中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。许多新手不知道怎么画山水画，下面为大家介绍下山水画写生基础步骤。

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    （1）选景

    要善于从极平常的事物中探讨、钻研规律并发现“美”.作为写生练习，首先是选好景的问题，并不是说任何东西都可入画，而应当选择好的、富有时代气息的、有刻画价值的景物入画。每到一处地方都要从高处、低处、远处、近处、上下左右环顾几周，发现最佳的位置与角度，而后坐下写生。

    （2）定心静观

    选定方位与角度后，也不宜坐下就画，盲目构图，要把心收一收，集中精力观察。正如俗话所说：“心怀成见，视而不见。”“常识”和“成见”是写生时的障碍，要脱开“常识”和“成见”的限制去观察景物，抓住所要表现对象的本质特征，把眼前的一切看作是生疏的，重新加以认识，使一切充满了新鲜感。

    （3）凝神构想

    作画之前，要先酝酿构思，这张画要表现什幺，如何进行艺术加工，是什幺情调，是浓重的还是淡雅的，是雄是秀，是暖调子还是冷调子，最好当描写的对象在脑子里已经形成一个画面之后，再开始动笔。

    （4）意匠加工

    “意匠”是艺术家对生活素材的加工手段，也是一个艺术家水平高低的标志。历代诗人、画家为了把自己的感受传达给别人，一定要苦心经营意匠，才能找到激动人心的艺术语言。前辈艺术大师对于意境的创造和意匠的经营，一字一句，一笔一画，反复琢磨，值得我们认真学习和继承，在艺术加工方面应注意下面几个方面：

    1）剪裁（取舍）

    中国画艺术，长于大胆剪裁，有时几乎裁到零（空白）。留下“空白”,不是削弱对象的表现，而是为了画面最主要部分、最精华之处更加突出。自然形态的东西，往往不可能完美无缺，总会带有不足之处，这需要发挥人的主观作用。凡是美的，尽量表现和发挥，不完美的地方要加以美化或坚决删去。这是取舍，遇景不知取舍，即无从作画。

    2）夸张

    夸张是感情强化的表现，要通过充分表达感情，给观众以强烈的感染和欣赏心理的最大满足。要有分量，要“够”就必须夸张。如李白的诗“白发三千丈，缘愁似个长”,就是语言上的夸张。绘画也是同样，夸张就是抓住表现对象的本质特征，在不失艺术真实的限度内，夸张到极致。切忌轻描淡写，浮光掠影，一笔带过。

    3）组织（经营位置）

    中国画的构图，习称“章法”或构图。构图就是把握住描绘对象的本质特征，加以重新组织。为了画面的艺术效果，在有限的画幅中造成无限的感情世界，把复杂的形象巧妙地穿插，以最简练的笔墨画出最丰富的形象和画面。不假思索地把所见到的在画面上堆砌、平铺和罗列，是不会得到好构图的。

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