老手有哪些对于素描秘诀总结的？

老手有哪些对于素描秘诀总结的？这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握素描十大秘诀总结，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下老手有哪些对于素描秘诀总结的吧。

    你会画素描吗？你了解素描吗？今天给大家介绍关于素描的十大知识，势必让你对素描的理解更深一步！

如果你现在还没有参加联考集训，强烈建议提前在“美术集网校”进行集训前的加深训练，提前准备可以让你在集训期间更加得心应手！即使正处在联考集训期的美术生，他们也一边在画室集训，一边还在“美术集网校”同步提升。或者你想学板绘没有美术基础，或者在学习板绘没有美术基础都可以来美术集网校进行系统学习提升

    1、素描很难吗？

    答案是不难！素描是进入画室后学的第一门课，很多小朋友都能画的很好。素描不难，但是需要掌握科学的学习方法。不要被那些非常逼真的超写实作品吓到！只要按照步骤，加强练习，更重要的是耐下性子！你也能画出非常惊艳的作品！

    2、素描和速写啥关系

    素描与速写本是一家，它们之间的关系很微妙。只不过，速写比素描更简练，素描需要花一定的时间和功夫去完成，在画的整体中要达到唯美，准确的表达好自己的画的意图。

    但是速写，更加讲究的是感觉：手感、灵感与速度。画速写的时候，一般都是都是处于灵感，目的是为了练笔，和扑捉灵感。素描是完成一幅完美的画，他考虑的东西比速写考虑的多。

    3、素描必须用铅笔吗？

    素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等；也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。

    4、啥叫“三大面”?

    三大面：如圆球、圆柱体上在侧面来光的情况下，把产生的明暗调子分成三大部分：（1）受光部分（2）背光部分（3）明暗交界线。这三大部分叫三大面。也有人称方形物体，如正方体，长方形物体在侧面来光的情况下，产生的受光面、顺光面、背光面叫做三大面。

    5、啥叫：“五调子”?

    五调子是指具有一定形体结构、一定材质的物体受光的影响后在自身不同区域所体现的明暗变化规律。

    高光：受光物体最亮的点，表现的是物体直接反射光源的部分，多见于质感比较光滑的物体。亮灰部：高光与明暗交界线之间的区域。明暗交界线：区分物体亮部与暗部的区域，一般是物体的结构转折处。（明暗交界线不是指具体的哪一条线，它的形状、明暗、虚实都会随物体结构转折发生变化。）反光：物体的背光部分受其他物体或物体所处环境的反射光影响的部分。投影：物体本身遮挡光线后在空间中产生的暗影。

    6、学素描的步骤是什么？

    学素描一般从石膏几何体开始，然后画静物、石膏像、人像，由简单到复杂，渐渐学会把复杂的形体归纳成几何形。

    7、素描的技法和种类

    素描的要素是线，在素描中可以用线条区分立体与平面，至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。

    8、素描的地位

    素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻（浮雕），另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时能够表达出这两者的部分关系。

    9、素描的题材

    素描原是为绘画、雕刻等艺术服务的，后因其流畅、充实和美观，发展成为独立的艺术。 其题材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和风景为主，而西方的素描常是人物和静物，到了19世纪又出现以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。

    10、素描工具

    工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为，干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现平面；精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。

    以作品尺寸而言，大幅素描作品适宜用木炭来画，对于轮廓、照应等可经长久的时间细细研究、分析。至于铅笔适合较小尺寸，很少大张的铅笔画，而钢笔画则更小了，往往在插画上用得较多。

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