美术生练习色彩正确的方法有哪些？

美术生练习色彩正确的方法有哪些？这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握色彩的观察与调配学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下色彩的观察与调配吧

    如何才能表现出对象的色彩关系、色调和色彩美感，关键在于是否能正确地掌握色彩观察方法，和颜料调配规律。


如果你现在还没有参加联考集训，强烈建议提前在“美术集网校”进行集训前的加深训练，提前准备可以让你在集训期间更加得心应手！即使正处在联考集训期的美术生，他们也一边在画室集训，一边还在“美术集网校”同步提升。或者你想学板绘没有美术基础，或者在学习板绘没有美术基础都可以来美术集网校进行系统学习提升色彩观察有两种不同的方法：

一是孤立起来看局部的错误方法；

二是从整体比较着色彩相互的关系中，认识色彩个性与倾向的正确方法。


前者，观察的效果，会使有区别的同类色画得完全相同，失去色彩变化与丰富的美感。所以在色彩训练的过程中，培养整体观察的习惯是首要任务，整体观察的方法，也即通过比较去认识色彩倾向的方法。比较，即比色彩与色彩之间色相、色性、色度、冷暖的区别。孤立起来观察色彩还有另一种不良后果，如观察一块白色衬布的色彩，盯住看局部，白色衬布可在你视觉中显现出蓝、黄、紫、绿等多种色彩因素，通过调配，这个复色肯定是灰暗不堪的脏色。


如果把这块白布与其他物体联系起来比较着观察，它的色彩就会非常明确易辨，可以画出鲜明并有大的色倾向的调子来，可以获得与主体物有对比、有陪衬、有谐调的色彩效果。在室内画静物的暗部或物体的底面，许多地方都十分深暗；如果只从素描的观点去认识，只能表现出浓淡的关系；如果联系起来整体去观察比较，这些暗部仍然存在色彩冷暖的各种变化，不至画成相同的暗色。当然，比较色彩的关系，认识了它们的区别，也可能在表现时，夸张了区别的因素，使色彩失去谐调统一感，这并不要紧，只要对调色进行适当的控制，就可以逐渐得到解决的。

    关于颜色调配的认识，是要通过写生实践而逐渐获得经验的。认识了色彩现象，并不一定就能调配出来，通过多次的调配试验，才能逐步达到目的。如果不能正确认识色彩，就绝不可能产生正确的色彩关系的。在水粉写生中，常常会产生灰暗的脏色，其中也包含调色不当的原因。主要是调含灰色彩没有把握。为了保持色彩的纯度，能用两个颜色调出一个含灰色，就不要使用更多的色来调配，如用棕色加粉绿就可以获得棕灰色，也可以用蓝，黄，土红，白等多种颜色去调出棕灰色，那么，这两种不同调配方法所得的含灰棕色，前者色纯度为佳，色彩效果好。这也说明了色混合的科学规律。

    调色盒是提供调色时找到正确色彩关系的一个重要工具。不论色彩明度的推移、纯度的变化、色彩冷暖的转变连接等等关系，都是先在调色盒中，通过色调配获得准确色彩后，再画上纸面，而不是孤立地调一个颜色，画到纸面后，再去看对不对。许多初学者在色彩画写生时，并没认识到这一点，实质上是未能发挥调色盒最重要的作用。

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